doronina

«Rest In Art» – Покойся в Искусстве.

Галерея «4Elements» объявляет open-call на создание дизайнерских погребальных урн и арт-объектов для хранения памяти.

Мы верим, что искусство способно помочь и создать новый смысл глубочайшими человеческими переживаниями.

Пообщавшись с крафтовыми художниками, мы увидели свободных от стереотипов людей, которые через взаимодействие с материалом, будь то глина или любой другой, разговаривают с миром. Когда объект, придуманный одним человеком, переходит в дом к другому происходит волшебство. Каждый раз – это история обмена энергии, алхимия коммуникации.

Этот проект – про вечность через искусство и анти-одиночество.

Приглашенные кураторы:

• Катерина Печуричко — психолог, доула окончания жизни.
• Юлия Агеносова — мультидисциплинарная художница.

На open-call принимаются заявки с реализованными проектами (фото и описание) + концепция работ.

Присылайте работы и концепции на почту artist@4elementsgallery.com. К письму приложите файл с описанием концепции, ссылку на фото, БИО и artist statement.

Срок для подачи концепций — до 15 августа

Срок для подачи реализованных проектов — до 30 сентября

Ориентировочно выставка состоится в конце октября.

“Там на неведомых дорожках следы невиданных зверей” — не просто фраза из любимой сказки нашего детства. Это приглашение в исследование природы, архетипов героев сказок, хтонических символов. Мы знаем, что многие авторы в своем творчестве развивают эти темы, создают собственных персонажей, которых мы соединили вместе на нашей выставке.

Галерея находиться в особняке Лориса-Меликова, построенном в первой половине 19 века. И нас не оставляет ощущение, что пространство живое, как Лукоморье.  И в этом Лукоморье на неведомых дорожках, хочется встретить невиданные арт-объекты, объединить их вместе, на какое-то время, чтобы они обогатились смыслом друг-друга и создали новые формы.

Идея выставки зародилась от платья дизайнера Ирины Воробьевой. Платье «Мать — Сыра Земля» из серо-зеленого шелка со вшитыми проволоками, благодаря чему оно принимает любую форму. Концепт «Земли» — в обновлении, возрождении, оплодотворении. Такова и миссия любой галереи — принимать новые объекты, становиться площадкой для авторов, которые предлагают плоды своего творчества.

Ирина использует современные реплики народных ремесел, выполненные по традиционным технологиям. Она открывает новые декоративные возможности рушниковых орнаментов и декорирует ими, например отвороты рукавов.

И это только один из вариантов.

«Мне всегда было обидно, что наш народный костюм последние 200-300 лет оставался непрожитым, то есть, не менялся в соответствии с наступающими эпохами. И носили его в основном в каноническом, застывшем виде. В каком-то веке запрещали вовсе, позже сделали маскарадным».

Свою миссию Ирина видит в том, чтобы дать народному костюму новую жизнь, вписать в его в текущие реалии таким образом, чтобы он помогал современным женщинам выражать себя так же, как и помогал нашим предкам по женской линии многие сотни и даже тысячи лет.

Для нее очень важно, чтобы платье с выраженным народным декором и кроем не оставалось музейным экспонатом или арт-объектом, а стало любимой частью модного гардероба.

Платья бренда «Irina Vorobyeva» предназначены и для торжественных случаев, и для рабочих, но ярких будней.

“Там на неведомых дорожках следы невиданных зверей” — не просто фраза из любимой сказки нашего детства. Это приглашение в исследование природы, архетипов героев сказок, хтонических символов т.д. Мы знаем, что многие авторы в своем творчестве развивают эти темы, создают собственных персонажей, которых мы хотим соединить вместе в пространстве 19 века — “Особняке” в Милютинском переулке. 

Мы хотели бы УВИДЕТЬ арт-объекты странной формы, вдохновленные природой скрытого леса. Мы хотели бы УЗНАТЬ, как,  через разные медиумы, вы работаете с архетипами Человека и Земли. 

Важный момент — история и предмет исследования. Помимо исполнения, мы будем обращать внимание на сторителлинг. Потому что, так же, как сказка, наша выставка должна иметь сюжет и привлекать на уровне повествования. В рамках выставки планируется создание фото — и видеоконтента, цель которого объединить разные сферы дизайна, предметный и fashion, перфоманс и арт. 

И помните: “Совы, не То, чем Кажутся”. 

Как подать заявку: 

Предложения направлять по почте: artist@4elementsgallery.art 

Каждый автор представляет не более 3 предметов в одной технике.

В теме письма указать тему выставки. В письме представить фото работ, описание и габариты (размеры). 

Отбор участников до 15 февраля включительно. Объявление финального состава — 24 февраля. 

ВАЖНО: доставка до и после выставки — за счет автора.

Мультидисциплинарный подход к выбору авторов вызван желанием показать, как современные художницы актуализируют понятие “русский код” через исследование нашей природы и традиций. 

Творчество дизайнеров — это не просто исполнение, но, прежде всего, колоссальная работа с историей и формулированием смысла. Три дня, четыре дизайнера, в историческом особняке на “Чистых прудах” показывали свои работы и делились историей их создания.

Ирина Воробьева — Fashion-дизайнер.

Представила одежду из последнего показа своего бренда Irina Vorobyeva на Московской неделе моды, прошедшей в начале октября в “Манеже”.

Марина Прибельская — предметный дизайнер. 

Представила новые украшения из стекла и арт-объекты.

Елена Сединкина — художник декоративно-прикладного искусства. 

Представила новый дроп венцов и украшений, разработанных в золотной технике вышивки и сажение по бели. Украшения Елены спроектированы на основе старинных узоров 17-19 веков.

Анастасия Прибельская — художник по стеклу. 

Представила новую коллекцию букетов и украшений.